Installationskunst på Københavns smukkeste museum

Glyptoteket og kunstneren Thomas Bang har sat hinanden stævne. Resultatet er et nøje orkestreret clash mellem nye, eksperimenterende installationer og de antikke samlingers historiske tyngde

Hvordan forene Thomas Bangs livsværk frem til nu i én udstilling?
Thomas Bangs arbejde spænder over maleri, skulptur, tegning, objektkunst og installationer, udført gennem mere end fyrre år - vidt forskellige medier og materialer og en kunstnerisk udvikling, der i sig selv saboterer enhver idé om en 'klassisk retrospektiv' udstilling. I stedet har kunstneren og Glyptoteket sat hinanden stævne henover den åbenlyse dynamik, der findes i hver og et af Bangs værker: spændingen mellem stilstand og transformation, mellem klar form og uforudsigelighed.

Det vi ser - og det vi tror vi ser
Hos Thomas Bang er hvert kunstværk et partitur, hvis forløb og tolkning betinger sig mødet mellem partituret og den, der spiller det. I hans ofte æstetisk smukke, sære og komplekse skulpturkonstellationer kan der pludselig optræde en skarp dissonans, der får ens identifikationsparametre til at bryde sammen. Vi synes lige på nippet til at afkode betydningen, for så alligevel at blive hægtet af. Ethvert af hans værker gemmer på en enorm kompleksitet i relationen værk/beskuer, og hans arbejde synes primært at gå ud på at holde denne relation flydende.

Thomas Bang vil skabe nye kontekster ud af enhver kontekst, og derfor er konfrontationen med Glyptotekets samlinger - den antikke og den moderne - et nøje orkestreret clash mellem historien, museet og kunstnerens værk. Bangs arbejder trækker rummet med sig og ind i sig, hvor de kommer frem. Hans værk kan måske bedst ses som én lang balancegang på kanten af skulpturen som kunstart.

Derfor vises Thomas Bang nu på Glyptoteket, som er født til skulptur. Stedernes tilstandeer blevet til i direkte samspil med museets permanente samlinger og arkitektur - det er en udstilling om Thomas Bangs værk, men også om skulpturen som sådan, om museer og deres rolle før og nu, og om en stadigt eksperimenterende kunstart, hvis kanter konstant skubber mod verden omkring sig. Bang undersøger relationen mellem sansning og verden, mellem historie og kunsthistorie, mellem gåden og den klare form. I Stedernes tilstande forlænges dette arbejde ind i Glyptotekets sale, når husets samlinger, kunstværker og arkitektur inddrages i Bangs betydningsstrøm og kommenteres intenst. Udstillingen har sit tyngdepunkt i skulptur og installationer fra perioden 1995-2009, men rummer et bredt udvalg af malerier, tegninger og skulpturer fra midt i 1960'erne op til nutiden.

Thomas Bang - kort
Bang, der er født i København i 1938, voksede op og uddannede sig i USA. Han begyndte som maler, men kastede sig i tressernes slutning over skulpturen. I begyndelsen af 1980'erne vendte han tilbage til Danmark, hvor han fik stor indflydelse på den danske kunstscene, ikke alene som udøvende, men også som gæsteprofessor ved kunstakademierne i København og Århus.

En lind strøm af legater og priser har efterhånden beseglet en officiel anerkendelse af kunstneren, og han har evnet at fastholde en næsten åndeløs spænding i sin omgang med skulpturens og installationens elementer og muligheder fra værk til værk.

Monografi og katalog
I forbindelse med udstillingen udgiver Glyptoteket med støtte fra Billedkunstrådet den omfattende monografi Thomas Bang. Apparatur til en ustabil verden, forfattet af lektor i moderne kultur ved Københavns Universitet Anne Ring Petersen, rektor for Det kgl. Danske Kunstakademi Mikkel Bogh, og lektor ved Institut for Kunsthistorie, Århus Universitet Anders Troelsen.

Derudover udgives en katalog, der i en række korte tekster af museumsinspektør Anna Schram Vejlby og direktør Flemming Friborg, præsenterer de nye værker af Thomas Bang til udstillingen.

Emner